Tsukioka Yoshitoshis „Hundert Ansichten des Mondes“
Unter Sammlern japanischer Farbholzschnitte werden nur wenige Serien so bewundert wie Tsukioka Yoshitoshis „Hundert Ansichten des Mondes“. Die zwischen 1885 und 1892erschienene Serie umfasst hundert vom Mond inspirierte Farbholzschnitte. Doch trotz ihres Titels ist dies eigentlich keine Serie über den Mond.
Titelblatt der Serie und Verzeichnis der Drucke
Der Mond ist der Faden, der die Serie zusammenhält, doch ihr eigentliches Thema sind die Geschichten. Jeder Druck öffnet eine Tür zu einem anderen Winkel der japanischen Geschichte, Volksüberlieferung, Literatur, Religion oder Legende. Krieger, Dichter, Mönche, Kaiser, Geister, Fuchsgeister, legendäre Helden, tragisch Liebende und historische Persönlichkeiten erscheinen unter Yoshitoshis Mond.
Ich glaube, wer die Geschichte hinter jedem Druck dieser Serie kennenlernte, gewänne ein tiefes Verständnis der japanischen Kultur. Das ist einer der Gründe, warum „Hundert Ansichten des Mondes“ bis heute zu den größten Leistungen des japanischen Holzschnitts zählt.
Yoshitoshi und seine bedeutendste Serie
Tsukioka Yoshitoshi wurde 1839 geboren und trat mit gerade einmal elf Jahren in das Atelier des legendären Künstlers Utagawa Kuniyoshi ein.
Kuniyoshi war einer der größten Entwerfer von Kriegerbildern in Japan, und sein Einfluss ist in Yoshitoshis gesamter Laufbahn zu erkennen. Er ermutigte seine Schüler, nach der Beobachtung zu zeichnen und Figuren realistischer darzustellen – eine Abkehr von den übertriebenen Gesichtszügen und Konventionen, die einen Großteil der traditionellen Utagawa-Schule kennzeichneten.
Verbunden mit Yoshitoshis eigenem künstlerischem Gespür brachte diese Ausbildung einen bemerkenswert eigenständigen Stil hervor. Seine Figuren wirken realistischer, ausdrucksstärker und oft psychologisch vielschichtiger als die vieler seiner Zeitgenossen.
Im Laufe seiner Laufbahn schuf Yoshitoshi eine Reihe bedeutender Druckserien. Er versetzte das Publikum mit „Hundert Geistergeschichten aus China und Japan“in Schrecken, sprach mit „Spiegel berühmter Feldherren Japans“patriotische Gefühle an, bewies seine Meisterschaft in der Darstellung von Schönheit und Psychologie in „Zweiunddreißig Ansichten von Frauen“und schockierte die Öffentlichkeit mit den berüchtigten „Achtundzwanzig berühmten Morden mit Versen“. Die Krieger, historischen Persönlichkeiten, psychologischen Bildnisse, die Volksüberlieferung und die übernatürlichen Themen, die in diesen früheren Werken immer wieder auftauchten, sollten in seinem letzten Meisterwerk zusammenfinden.
„Hundert Ansichten des Mondes“ erschien in Yoshitoshis letzten Lebensjahren. Zwar kommt der Mond in jedem Entwurf auf irgendeine Weise vor, doch ist er selten das eigentliche Thema. Manchmal steht er weithin sichtbar am Himmel, manchmal spiegelt er sich im Wasser, und manchmal wird er nur durch die Geschichte selbst angedeutet.
Neun bemerkenswerte Drucke aus „Hundert Ansichten des Mondes“
Der Jadehase
Ein riesiger Vollmond füllt den Hintergrund. Im Vordergrund ist der legendäre Affenkönig Sun Wukong zu sehen, während links der Jadehase erscheint, der mythische Hase, der der Überlieferung nach auf dem Mond lebt.
Die Anregung zu diesem Druck stammt aus dem chinesischen Klassiker „Die Reise nach Westen“. Was die Komposition so einprägsam macht, ist die strenge Rahmung der beiden Figuren vor dem Mond. Sun Wukong nimmt eine kraftvolle Kampfkunstpose ein, wobei sein Stab die linke Einfassung des Blattes durchbricht, während der springende Hase für das ferne und geheimnisvolle Reich des Mondes steht.
Mond des reinen Schnees am Asano-Fluss
Dies ist einer meiner absoluten Lieblingsdrucke der Serie.
Die junge Chikako hat erfahren, dass ihr Vater inhaftiert worden ist. Verzweifelt bemüht, ihn zu retten, stürzt sie sich in das eiskalte Wasser des Asano-Flusses und betet, dass ihr Opfer die Götter zur Gnade bewegen möge.
Yoshitoshi hält genau den Augenblick fest, in dem sie in den eisigen Fluss springt. Ihre langen, farbenfrohen Ärmel bauschen sich nach oben und erzeugen einen Eindruck von Bewegung vor der kalten Winterlandschaft. Die verschneiten Ufer und das Mondlicht unterstreichen die Härte ihres Entschlusses. Leider gelang es ihr mit ihrem Opfer nicht, ihren Vater zu befreien, der schließlich im Gefängnis starb. Zwei Kraniche, die oft als Symbole für Gerechtigkeit und langes Leben gelten, fliegen in der Nähe auf. Es ist einer der emotional eindringlichsten Drucke der Serie.
Mond über dem Meer in der Bucht von Daimotsu
Hier sehen wir den Kriegermönch Musashibō Benkei am Bug seines Schiffes stehen. Er betet, um die zornigen Geister der gefallenen Taira-Krieger zu besänftigen, die durch die dunklen Wolken und die gewaltigen Wellen rund um das Schiff versinnbildlicht werden.
Seine Gebete werden erhört, und er bewahrt seinen Herrn, Minamoto no Yoshitsune, vor dem Schiffbruch. Dies ist einer der beliebtesten Drucke der Serie. Die mächtigen schwarzen Wellen und die unheilvollen Wolken erzeugen Bewegung und Spannung, während Benkei ruhig inmitten des Sturms steht.
Mond und Rauch
Dies ist einer jener Drucke, die man nie vergisst, wenn man sie einmal gesehen hat.
Wir blicken auf die beängstigende Wirklichkeit des Lebens in Edo, einer Stadt, die fast vollständig aus Holz und Papier erbaut war. Feuer war eine ständige Bedrohung, und Edo unterhielt zahlreiche Feuerwehrbrigaden, jede an ihrer eigenen, unverwechselbaren Standarte zu erkennen.
Yoshitoshi führt den Betrachter geschickt in die Irre. Auf den ersten Blick scheint die große, runde Standarte der Feuerwehrbrigade der Mond zu sein. Erst bei genauerem Hinsehen entdecken wir den wirklichen Mond, viel kleiner und teilweise hinter treibendem Rauch verborgen.
Der Rücken des Feuerwehrmanns beherrscht den Vordergrund; seine verstärkte Jacke kontrastiert mit den gelb-orangen Flammen, die die Stadt dahinter verzehren. Bei Luxusdrucken spritzte der Drucker sogar Tusche über die Fläche, um durch die Luft treibende Ascheflocken darzustellen.
Mond des Südmeeres
Dieser Druck, einer der schönsten und spirituellsten Entwürfe der Serie, zeigt Kannon, die buddhistische Göttin der Barmherzigkeit, die ruhig dasitzt, während die Wellen heftig um sie herum branden.
Die Szene bezieht sich auf Kannons legendären Wohnsitz auf einem Felsvorsprung vor der Südküste Indiens. Trotz des aufgewühlten Meeres und der dunklen Wolken, die über den Mond ziehen, bleibt Kannon vollkommen gelassen.
Wenn Sie genau hinsehen, bemerken Sie die Blindprägung (Karazuri) auf ihrem weißen Gewand und den goldenen Heiligenschein um ihr Haupt. Der Gegensatz zwischen der Gewalt der Natur und der Ruhe des Bodhisattva ergibt eine der ausgewogensten Kompositionen der Serie.
Bergmond nach dem Regen
Dieser Druck zeigt eindrucksvoll Yoshitoshis bemerkenswerte Fähigkeit, menschliche Figuren realistisch wiederzugeben.
Das Bild geht auf die wahre Geschichte der Rache der Soga-Brüder zurück. Hier sehen wir den jüngeren Bruder, Soga Gorō Tokimune, kurz bevor er aufbricht, um den Mord an seinem Vater zu rächen.
Der Regen hat aufgehört, die Nacht ist still, und er umfasst sein Schwert, während er einen Kuckuck beobachtet, der an der Mondsichel vorbeifliegt. In der japanischen Volksüberlieferung ist der Kuckuck ein schlechtes Omen und deutet still sein Schicksal an.
Kitayama-Mond
Yoshitoshi illustriert die berühmte Legende des Hofmusikers Toyohara Sumiaki.
Als er unter dem mondhellen Himmel über die Heide nördlich von Kyoto wandert, stellt sich ihm ein Rudel Wölfe entgegen. Im Glauben, gleich gefressen zu werden, beginnt er, seine Lieblingsmelodie auf einer hölzernen Flöte zu spielen.
Die Wölfe sind von der Musik gebannt und ziehen sich dann still in den Wald zurück. Besonders gefällt mir die intensiv rosafarbene Wolke, die den Mond umrahmt, und ich habe es schon immer geliebt, wie Künstler wie Kuniyoshi und Yoshitoshi Wölfe mit ihren langen, schmalen Schnauzen darstellen.
Konkai – Das Bellen des Fuchses
Dieser Druck illustriert eine der bekanntesten Fuchsgeist-Legenden Japans.
Ein Fuchsgeist verkleidet sich als der alte Priester Hakuzōsu und besucht dessen Neffen, einen Jäger. Der Fuchs überredet ihn, die Fuchsjagd aufzugeben, frisst später den echten Priester und gibt sich fünfzig Jahre lang für ihn aus. Schließlich durchschauen bei einer Hirschjagd zwei Hunde die Täuschung und zerreißen den Fuchsgeist.
Der Druck ist von schöner Zurückhaltung. Die monochromen Grautöne werden nur von den warmen braun-orangen Tönen des Fuchsgesichts unterbrochen, das sofort den Blick des Betrachters auf sich zieht. Darüber vollendet die Mondsichel still die Komposition.
Mond in dunstiger Nacht
Dieser Druck gilt weithin als eines der Meisterwerke der gesamten Serie.
Hier sehen wir den Geist des abtrünnigen Priesters Kumasaka Chōhan, eines Räubers aus einem Nō-Stück des fünfzehnten Jahrhunderts. Nachdem er bei dem Versuch, einen Goldhändler in einem Gasthaus in Akasaka auszurauben, getötet worden ist, soll sein Geist in der Gegend umgehen.
Yoshitoshi macht den Geist so riesig, dass er buchstäblich über die Ränder des Blattes hinausquillt. Seine reich gemusterten Gewänder heben sich von einem schönen blauen Bokashi-Farbverlauf im Hintergrund ab, der seine übernatürliche Präsenz verstärkt.
Vielleicht fällt Ihnen auf, dass kein Mond zu sehen ist. In dem Nō-Stück bemerkt Kumasaka: „Der Mond geht heute Nacht erst bei Tagesanbruch auf; und selbst wenn er aufgeht, wird er verhüllt sein.“ Statt den Mond unmittelbar darzustellen, verweist Yoshitoshi durch die Geschichte selbst auf ihn.
„Hundert Ansichten des Mondes“ sammeln
Wir haben uns nur neun Drucke angesehen und sind dabei doch Kriegern, Geistern, Fuchsgeistern, buddhistischen Legenden, chinesischer Literatur, historischen Ereignissen und Geschichten von Treue und Opferbereitschaft begegnet. Stellen Sie sich vor, was Sie in den übrigen einundneunzig Entwürfen entdecken werden.
Die Drucke erschienen über einen Zeitraum von sieben Jahren einzeln oder gelegentlich in kleinen Gruppen; der letzte Entwurf wurde kurz vor Yoshitoshis Tod fertiggestellt. Die Serie erwies sich als ungemein beliebt, und die Kunden sollen Schlange gestanden haben, um Neuerscheinungen zu kaufen, sobald sie erhältlich waren.
Nach Yoshitoshis Tod im Jahr 1892 gab sein Verleger Akiyama Buemon eine Albumausgabe mit allen hundert Drucken heraus, gedruckt von den originalen Druckstöcken.
Originale Abzüge tauchen bis heute regelmäßig in Galerien und auf Auktionen auf. Es ist noch immer möglich, eine vollständige Sammlung zusammenzutragen, auch wenn dies Geduld erfordert. Je nach Seltenheit, Erhaltung und Druckqualität liegen die Preise im Allgemeinen bei etwa 700 bis 3.000 US-Dollar pro Blatt, wobei die begehrtesten Entwürfe deutlich mehr erzielen.
Schlussgedanken
Mehr als 130 Jahre nach ihrer Vollendung zählt „Hundert Ansichten des Mondes“ nach wie vor zu den Glanzleistungen des japanischen Holzschnitts.
Ob Sie sich nun von der Kunst, der Geschichte oder den Geschichten selbst angezogen fühlen – die Serie bietet unerschöpfliche Gelegenheit, mehr über Japans reiches kulturelles Erbe zu erfahren. Müsste ich eine einzige Ukiyo-e-Serie empfehlen, die die ganze Bandbreite des Mediums erfasst, stünde Yoshitoshis „Hundert Ansichten des Mondes“ ganz oben auf meiner Liste.
